Skip to content
Lifeder

Lifeder

Ciencia, Educación, Cultura y Estilo de Vida

  • Ciencia
    • Biología
      • Anatomía y fisiología
      • Animales
      • Biología celular
      • Botánica
      • Genética
      • Organismos
    • Física
    • Matemáticas
    • Medio ambiente
    • Química
    • Psicología
  • Humanidades
    • Administración y economía
    • Arte
    • Derecho
    • Filosofía
    • Historia
    • Lengua y literatura
  • Cultura general y sociedad
    • Tecnología
  • Frases
    • Frases de autores
    • Frases de temas
Humanidades » Arte » Arte tequitqui

Arte tequitqui

Capilla abierta de Tlalmanalco, tallada por artistas indígenas en el siglo XVI por indicaciones de monjes franciscanos. Fuente: Subsecretaría de Turismo del Estado de México, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons

¿Qué es el arte tequitqui?

El arte tequitqui es el conjunto de manifestaciones artísticas realizadas por los indígenas de México y América Central luego de la conquista española. Algunas regiones donde pueden apreciarse son Ciudad de México, Puebla, Michoacán, Jalisco, Hidalgo, Tlaxcala, Oaxaca, el Estado de México y Chiapas.

Durante el siglo XVI, la fusión de los estilos y las técnicas europeas con las nativas creó una nueva forma de expresión, que se vio reflejada en la pintura, la escultura y las estructuras arquitectónicas de la época. Estas obras se encuentran principalmente en las fachadas de los templos, monasterios y conventos cristianos, en las cruces atriales y en los murales interiores de las capillas.

La palabra tequitqui es de origen náhuatl, y significa “tributario”. El término fue utilizado por primera vez por el historiador y crítico de arte José Moreno Villa, en su libro Lo mexicano en las artes plásticas (1948). Allí lo definió como una extraña mezcla de estilos, pertenecientes a tres épocas distintas: románica, gótica y renacentista.

Por su parte, el investigador mexicano Constantino Reyes-Valerio lo bautizó como “arte indocristiano”, en su libro Arte Indocristiano. Escultura del siglo XVI en México (1978). En este nombre unió la temática de las obras, que era cristiana, con el origen del artista que las realizaba, que era indígena.

Historia del arte tequitqui

Antes de la llegada de los españoles, el arte de las culturas nativas giraba en torno a la religión. A través de él los indígenas expresaban sus tradiciones y pagaban tributo a sus divinidades mediante esculturas, monumentos y otras obras.

Luego de la conquista, los misioneros franciscanos, dominicos y agustinos buscaron abolir estas creencias e inculcarles la fe cristiana.

Puede servirte:   Tipos de dibujo artístico

La tarea no fue sencilla. Por un lado, estaban las dificultades idiomáticas, y por el otro, los indígenas se negaban a abandonar sus prácticas y ritos.

Frente a ello, los mayores esfuerzos de los monjes apuntaron a los niños indígenas, quienes por su corta edad tenían las costumbres menos arraigadas y eran más susceptibles al cambio.

  • Arte cristiano con mano de obra indígena. Este período de evangelización coincidió con la construcción de monasterios, conventos y capillas que albergaban innumerables obras escultóricas y pictóricas. La mayoría contaban con una temática cristiana y eran realizados por los indígenas, bajo la dirección intelectual de los frailes. Entre otras tareas, los nativos se encargaban del corte y el acarreo de las piedras, la sección de las maderas, la elaboración de la cal y la fabricación del ladrillo. Pero los más capacitados tenían a su cargo trabajos de decoración artística, esculpido y pintado. En estas obras, que muestran una fusión de estilos y técnicas, los artistas indígenas también incluyeron de manera encubierta símbolos y signos propios de sus tradiciones y creencias. Este híbrido religioso dio lugar a una nueva forma de expresión, que fue llamada arte tequitqui.

Características del arte tequitqui

Arte tequitqui en uno de los muros del convento de Santiago Apóstol en México. Fuente: DavidConFran CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons

– Anacrónico. Los indígenas ya adoctrinados, recibían de los frailes o de artistas llegados de Europa estampas, dibujos, marfiles, telas bordadas, breviarios, cruces y otros objetos realizados en diferentes períodos, para que los copiasen.

– Estilo fusionado. En cierta medida, los artistas nativos agregaban sus propios conocimientos y creencias. Por ello, las obras de este período se caracterizan por la fusión de estilos.

Puede servirte:   ¿Cuáles son los Elementos de la Expresión Plástica?

– Improvisación. Si bien los monjes tenían ciertos conocimientos, no eran profesionales y no seguían una línea concreta de trabajo, sino que se arreglaban con lo que podían y tenían a mano.

– En arquitectura. En la arquitectura tequitqui pueden encontrarse elementos del arte mudéjar, gótico, renacentista, plateresco y románico. Por otro lado, la construcción de capillas abiertas es algo que se da únicamente en esta región, debido a que los indios no solían entrar a las iglesias, ya que en sus antiguos templos solo podían ingresar los sacerdotes.

– En pintura. La pintura tequitqui sobresale por la utilización de colores puros y primarios.

– En escultura. Destaca por lo plano de la piedra al labrarla, y el uso de la técnica de la caña de maíz y de algunas maderas autóctonas. Los nativos, en tanto, incorporaban a las obras figuras y ornamentos propios, que se mezclaban con el arte español. Por ejemplo, los ángeles presentaban facciones más similares a las indígenas y poseían alas de águila, que entre los aztecas era el símbolo del dios Huitzilopochtli, el sol.

Obras destacadas del arte tequitqui

Algunos lugares destacados en los que sobresale el arte tequitqui son:

  • Ex convento de San Juan Bautista Coixtlahuaca. Ubicada en San Juan Bautista, a 113 kilómetros al norte de la Ciudad de Oaxaca, esta construcción fue culminada por los frailes dominicos en 1576. El lugar albergaba 36 nichos que resguardaban imágenes originales de santos, la mayoría tallados en madera. En el arco superior de la capilla abierta se encuentra labrada una cadena de serpientes, de simbología indígena.
  • Ex convento de San Francisco de Nuestra Señora de la Asunción en Tlaxcala. Construido entre 1537 y 1540. El techo del templo fue realizado en madera en estilo mudéjar. El mismo carece de cúpulas y su única torre está separada de la iglesia. Por su parte, el altar principal es de estilo barroco y cuenta con importantes pinturas y esculturas de arte tequitqui.
  • Convento de San Gabriel Arcángel en Cholula, Puebla. Es una construcción franciscana culminada en 1552. Se erigió sobre el terreno donde se ubicaba un templo dedicado a Quetzalcóatl. Su decorado mural original del siglo XVI fue realizado completamente por indígenas, aunque buena parte hoy se encuentra perdido.
  • Convento de San Nicolás de Tolentino en Hidalgo. Su construcción se realizó entre 1550 y 1573, y constituye uno de los mayores ejemplos de arte novohispano del siglo XVI. El mismo posee un estilo plateresco y cuenta con pinturas renacentistas y gran cantidad de elementos tequitquis que simbolizan el sincretismo religioso.
Puede servirte:   Vitrales góticos

Referencias

  1. Moreno Villa, J. Lo mexicano en las artes plásticas. México.
  2. Arte tequitqui en México y Guatemala. Universidad Francisco Marroquín. Recuperado de newmedia.ufm.ed
  3. Arte tequitqui. Recuperado de mexicana.cultura.gob.mx.
  4. Fernández, J. Arte mexicano. Porrúa.
  5. Tequitqui. Recuperado de es.wikipedia.org.

Cita este artículo

Lifeder. (24 de octubre de 2024). Arte tequitqui. Recuperado de: https://www.lifeder.com/arte-tequitqui/.

Compartir

Por Equipo editorial

El Equipo Editorial de lifeder.com está formado por especialistas de las distintas disciplinas que se tratan y por revisores encargados de asegurar la exactitud y veracidad de la información publicada.
Última edición el 24 de octubre de 2024.

Índice

Ver también

Lee también

Arte colectivo
Elementos del Arte y sus Características
Arte mesopotámico: características, pintura, escultura, cerámica
Arte rupestre: origen, características, ejemplos
Arte renacentista
Arte bidimensional
Arte tridimensional
Arte azteca
Comedia del Arte
Arte abstracto
Arte plumario
Arte objetual
  • Términos y Condiciones
  • Política de Privacidad y Política de Cookies
  • ¿Quiénes somos?
  • Contacto

© Lifeder 2026 | All Rights reserved.