¿Qué son las partes de una obra de teatro?
Las partes de una obra de teatro son los elementos en que se organiza la obra teatral, que se diferencia entre la escrita y la puesta en escena. En total hay 10 elementos esenciales. El teatro es un género literario que narra una historia mediante personajes, diálogos y acotaciones.
La parte escrita de la obra se hace como base para la puesta en escena, donde un director y un número de actores se encargan de representar la obra para el público. Algunas de las obras de teatro más conocidas son Edipo, rey, Romeo y Julieta, Hamlet, La vida es sueño, Casa de muñecas o Esperando a Godot.
Los orígenes del teatro se remontan a la antigua Grecia, y el primer acto teatral en la historia sucedió en el 534 a.C., cuando durante un festival, un dramaturgo llamado Tespis recitó poesía caracterizando diferentes personajes. Su acto pasó a la historia, pues se le considera el primer actor y el padre del teatro en Grecia.
Desde entonces, el teatro no ha dejado de evolucionar y convertirse en la sofisticada representación escénica que conocemos ahora. A pesar de las diferentes innovaciones aportadas a esta corriente artística, el teatro mantiene una serie de elementos que lo componen y lo hacen único.
Partes de una obra de teatro (escrita)
A pesar de la gran variedad de estilos y representaciones teatrales a través de la historia, el teatro tiene algunos elementos característicos.
Aristóteles escribió sobre las 6 características que componen el teatro: guion, personajes, idea, dicción, música y espectáculo.
Por mucho tiempo, estos 6 elementos se consideraron el núcleo del teatro, pero las constantes innovaciones en la actualidad dieron pie a nuevas categorías
Estas partes que dan estructura a la pieza están a cargo del dramaturgo, es decir, el autor, y son la esencia literaria de la obra.
- Diálogos. Es la parte fundamental de la obra, pues se trata de lo que dicen los personajes. Puede ser el intercambio entre 2 o más personajes (coloquio), o también puede tratarse de una narración que, dentro de la obra, está dirigida al público, y se supone que los personajes no escuchan. Existen de igual manera los monólogos, cuando un personaje habla para el público u otro interlocutor (pero siempre sin respuesta), o los soliloquios, que son el diálogo donde un personaje habla “consigo mismo”.
- Acotaciones. Las acotaciones son elementos propios del teatro, las descripciones que el dramaturgo brinda para facilitar la representación de la obra. En las acotaciones se puede describir cómo es el personaje físicamente (su ropa, sus facciones, su cuerpo o sus manierismos) o de qué manera dice el diálogo (si lo grita, lo susurra, si lo dice triste o enojado); también sirven para describir la escenografía y todos los elementos visuales.
- Estructura del guion. Al tratarse de la forma de contar una historia, el guion teatral debe cumplir con ciertas características literarias, es decir, la división en tres partes. En el inicio se establecen los personajes, sus motivos y se nombra una problemática; en el desarrollo, la acción de la historia escala hasta desatar un clímax; finalmente, la conclusión representa las soluciones y el fin de los conflictos. Las obras teatrales, a diferencia de otros géneros literarios, se separan por actos, escenas y cuadros; los 3 actos son el inicio, desarrollo y conclusión. El cambio de escena sucede cuando los actores entran o salen del escenario y cada cuadro representa cambios en la escenografía.
- Personajes. En un principio, las obras de la antigua Grecia se centraban en un personaje –llamado protagonista– y la historia se desarrollaba mediante sus acciones. Existen otros tipos de personajes, como el antagonista –la contraparte–, que suele actuar de forma contraria al protagonista. Los personajes de reparto son aquellos secundarios que suelen ser arquetipos, como el enojón, el gracioso o el preocupado. El narrador también se considera un personaje, aunque usualmente no es visible para el público.
- Género. Los principales géneros teatrales son la tragedia, la comedia, el melodrama y la tragicomedia. La tragedia es un tema serio donde el protagonista enfrenta diversas adversidades, y generalmente muere; la comedia es una historia ligera y positiva, llena de exageración e incongruencias, así como de escenas graciosas y humorísticas. El melodrama pone al protagonista y el resto de los personajes en dificultades fuera de sus posibilidades, y la tragicomedia, como su nombre señala, es una mezcla de tragedia y comedia que asimila situaciones de la vida diaria.
Partes de una obra de teatro en la puesta en escena
Son las partes a cargo del director que escenifica la obra. En ocasiones, es el mismo dramaturgo quien dirige.
- Escenografía. Para ambientar una obra teatral, la escenografía es fundamental, pues se trata de los elementos visuales que decoran el espacio emulando un lugar o situación específica. Es todo un arte dedicado a la creación de objetos, decoración y ambientación para que el público se sumerja totalmente en la obra.
- Vestuario. Parte crucial de la ambientación de una obra, sobre todo cuando se trata de una pieza de otra época. Se enfoca en el diseño y creación de la vestimenta apropiada para cada uno de los actores, ya que muchas veces la ropa es una característica importante de ciertos personajes.
- Luminotecnia. Entre los elementos que describía Aristóteles se encuentra el espectáculo, es decir, la producción con que cuenta la obra. Antes de la electricidad se utilizaron grandes cantidades de velas para iluminar el teatro, por lo que el uso de luz artificial es relativamente nuevo. La luminotecnia es la técnica que crea y manipula luces artificiales para el espectáculo, dando énfasis a ciertos objetos o personajes.
- Música y sonido. En la época de Aristóteles, todas las obras tenían música y en ocasiones los actores cantaban sus líneas. En la actualidad, a veces se escucha música de fondo, pero, por lo general, el sonido solo se limita a generar efectos sonoros, como, por ejemplo, un trueno o la lluvia.
- Danza. Finalmente, la danza, representada en movimiento coreográfico, está presente en algunas obras, sobre todo las clásicas. Este elemento va de la mano de la música elegida para amenizar la obra, aunque no siempre la historia requiere de este recurso. En el siguiente video se puede disfrutar de una obra de teatro:
Referencias
- Adair-Lynch, T. The basic elements of theatre. Theatre History. Recuperado de homepage.smc.edu.
- Bermúdez, E. Estructura y características de la obra de teatro. Recuperado de institutowashington.com.
- The Origins of Theatre. Recuperado de pbs.org.
- Trumbull, E. Aristotles’s six parts of a tragedy. Recuperado de novaonline.nvcc.edu.
- Huh? Theatre? The Basics! Recuperado de ocw.usu.edu.