¿Qué es el comentario literario?
El comentario literario es aquel que se hace en torno a una obra de literatura. Este tiene como objeto analizar la obra más allá de las palabras que se observan a simple vista. Por ejemplo, se puede escribir un comentario sobre cómo la trama de una novela revela la situación social de una época, o cómo se evidencia la vida del autor en el texto.
El comentario se puede basar en un solo elemento de la obra o se pueden analizar los rasgos generales. La elección dependerá de la persona que escribe el comentario.
Un comentario literario se diferencia de otros tipos de comentarios en que el literario circunscribe el análisis a la obra y la considera un universo en sí mismo, abordando solo los elementos que pueden encontrarse en ella. Sin embargo, a pesar de la subjetividad, es un análisis basado en una lectura personal pero fundamentada en la misma obra.
Estructura del comentario literario
Como cualquier otro texto escrito, el comentario debe presentar:
– Una introducción en la que se especifica la tesis o idea a desarrollar.
– Un desarrollo en el que se comenta, analiza y critica la obra.
– Una conclusión en la que se pueden resumir los elementos más importantes del comentario y afirmar o rebatir la tesis.
¿Cómo hacer un comentario literario?
Antes de hacer un comentario literario, es esencial entender la obra que se va a analizar. Para esto, se debe leer con atención más de una vez, subrayar las ideas relevantes y las características de la obra que nos llamen la atención.
Una vez que se terminó esta fase, se decide el tema específico a trabajar y se hace un plan de texto, que es un boceto general del comentario.
Introducción
Los comentarios literarios constan de tres partes: introducción, desarrollo y conclusión. En la introducción, se deben presentar los datos generales de la obra a analizar: título, año de publicación y autor. En esta parte se puede incluir una breve biografía del autor, aunque no es necesario.
Al final de la introducción, se debe cerrar con la propuesta, en la que se incluye el tema específico a analizar. Por ejemplo, si se desea hacer un comentario sobre el lenguaje utilizado, se debe señalar esto.
Desarrollo
Se deben incluir frases de transición entre la introducción y el desarrollo, de modo que el texto fluya de manera natural.
En esta parte, se deben incluir citas de la obra que sustenten la tesis del comentario. Cabe destacar que no basta con la cita, sino que hay que explicarla. Se puede incluir una opinión, siempre y cuando esté justificada lógicamente y en el texto.
Conclusión
Por último, se cierra el texto con la conclusión. Esta no debe ser una repetición de lo que ya se dijo en el comentario, sino que debe ser un modo de reforzar los puntos más importantes de lo que hemos escrito.
En caso de que en el comentario se haya probado que la tesis es correcta, se reafirmará a través de la conclusión. Si se ha probado que la tesis es errónea, entonces será refutada en la conclusión.
Función del comentario literario
– La función primordial de un comentario literario es elaborar un análisis crítico de una obra.
– Ayuda muchas veces a comprenderla mejor.
– Relaciona la obra con su contexto histórico y literario.
– Sirve de herramienta pedagógica para enseñar a los estudiantes cómo evaluar y analizar una obra literaria de forma crítica y objetiva.
Ejemplos de comentarios literarios
“Cuando seas vieja”, de William Butler Yeats
Cuando ya seas vieja y canosa, y con sueño
des cabezadas junto al fuego, coge este libro
y léelo soñando con la mirada suave
que tuvieron tus ojos, y con sus hondas sombras;
y cuántos tus momentos de alegre gracia amaron,
y tu belleza, con falso o con sincero amor,
mas solo uno amó en ti el alma peregrina,
y amó las aflicciones de tu cambiante rostro;
e inclinándote luego junto a encendidas barras,
susurra, algo apenada, cómo se fue el Amor
al paso por encima de las altas montañas
y su rostro ocultó un sinfín de estrellas.
Introducción
En el poema “Cuando seas vieja” (1895) de William Butler Yeats, el tema central es el amor. Esto se evidencia a través del uso del lenguaje y de las imágenes literarias.
Estos dos elementos se combinan para crear una obra que representa la nostalgia y la depresión que genera un amor perdido (Tesis: lenguaje e imágenes literarias).
Desarrollo
El poema inicia presentando la imagen de una mujer anciana “vieja y canosa, y con sueño”, quien se sienta cerca del fuego recordando “la mirada suave” que tuvieron sus ojos antaño.
Esta mujer toma el libro con el poema de Yeats y rememora lo hermosa que fue una vez. Esta escena le da fuerza al poema, porque establece el tono y el ambiente que reinará en el resto de la obra: la vejez, el amor perdido y los recuerdos (Inclusión de citas).
Asimismo, Yeats se vale de una serie de símbolos para transmitir el mensaje. Uno de los primeros símbolos que emplea es el fuego en la chimenea.
El fuego es brillante y lleno de vida, pero, al final, se consumirá y terminará en cenizas. El significado oculto detrás de esto es que nada dura para siempre. Como sucede con el fuego, la mujer también va a desaparecer eventualmente (Desarrollo de la tesis).
El hecho de que la mujer susurre apenada cómo el amor se fue, indica que ella rechazó este amor, por lo que el fuego también puede representar el deseo de revivir esta pasión que ya acabó.
Otros símbolos presentes en el poema son las altas montañas y las estrellas en el firmamento. Estos dos elementos reafirman la calidad de inalcanzable del amor de la mujer anciana.
Esta señora puede sostener un libro de Yeats y recordar cómo se sentía amar, pero su objeto de amor ya no está a su alcance (Desarrollo de la tesis).
El lenguaje juega un papel muy importante. El poema está escrito en la segunda persona singular, lo que le da un toque de intimidad y de tristeza también, como si la voz narradora supiera las consecuencias que acarrearán las decisiones de esta mujer y esperara que hubiese actuado de otra manera (Desarrollo de la tesis)
Los verbos están en imperativo (“coge este libro y léelo soñando con la mirada suave que tuvieron tus ojos”), que establecen un vínculo entre Yeats y la señora anciana, que perdura a través del paso del tiempo (Desarrollo de la tesis, inclusión de citas)
Conclusión
Este poema de Yeats es una de muestra de cómo integrar imágenes y lenguajes para transmitir emociones fuertes en los lectores.
El uso de figuras sugerentes (símbolos) en vez de mensajes más directos le da a la obra una calidad críptica que resulta placentera (Reafirmación de la tesis)
Macbeth, de William Shakespeare (ejemplo de comentario y análisis)
Es una de las tragedias más conocidas del dramaturgo inglés. La trama gira en torno a los daños psicológicos y físicos que genera la ambición en los seres humanos, que buscan el poder por sí mismo. Es una obra de una extraordinaria vigencia.
La obra se divide en 5 actos, escritos en verso. Macbeth y Banquo son generales del ejército a las órdenes del rey de Escocia, Duncan. Unas brujas vaticinan que Macbeth será nombrado barón de Cawdor, y que terminará siendo rey de Escocia, y que Banquo será padre de futuros reyes.
Al poco tiempo, Macbeth fue nombrado barón, y a partir de allí tanto Macbeth como su esposa, Lady Macbeth, comienzan a sentirse tentados por el futuro.
Llevados por esta idea, asesinan al rey Duncan, que se hospeda de visita en su castillo. Esto hace que los hijos del rey huyan, y si bien Macbeth muestra algunos signos de arrepentimiento, toma el poder y comienza a eliminar todos los obstáculos. Le llegó el turno a Banquo, a quien Macbeth logró matar, pero no a su hijo Fleance, que pudo huir.
Macbeth empieza a sentirse acosado por el espíritu de Banquo, y decide consultar a las brujas. Ellas le dicen que alguien no nacido de mujer será el único capaz de arrebatarle el poder, y que tenga cuidado con el Macduff, barón de Fife, que se unió al ejército que Malcolm, el hijo del asesinado rey Duncan, está armando en Inglaterra.
Lady Macbeth, por su parte, comienza a perder la cabeza, y termina muriendo. En el acto IV, Malcolm atraviesa el bosque de Birnam y ataca. En la batalla, Macbeth descubre que cuando nació Malcolm ya su madre estaba muerta, por lo que no nació de una mujer sino de un cadáver.
La profecía se cumple, Malcolm mata a Macbeth y retoma el trono de su padre. Banquo, por su parte, era considerado familiar de Jacobo I de Inglaterra, y también este vaticinio se cumple.
Shakespeare era experto en colocar a sus personajes en medio de conflictos entre el bien y el mal, y muestra la transformación de una persona honesta en alguien enloquecido por el poder y la ambición, capaz de asesinar para conseguir sus planes.
Lo que, en términos trágicos, significa que estos personajes no son capaces de enfrentarse a su destino y se destruyen, víctimas de sus propias pasiones.
Referencias
- How to write a Literary Commentary. Recuperado de wikihow.com
- Literary criticism. Recuperado de en.wikipedia.org
- Literary Analysisn Recuperado de roanestate.edu